సారాంశంలో, వెస్ట్రన్ జాజ్ మరియు పాప్ మ్యూజిక్ ఒకే అంశాలలో కొన్నింటిని పంచుకుంటాయి, కానీ చాలా భిన్నంగా ఉంటాయి. ప్రాథమికంగా, వెస్ట్రన్ స్వింగ్ శకం అనేది 1950 ల చివరలో ఉద్భవించిన ఒక నిర్దిష్ట ఉద్యమం, ప్రధానంగా బ్లూ-కాలర్ అమెరికన్ స్థానిక సంగీతకారుల మధ్య ఉద్భవించింది. ఇది జాజ్తో సహా అన్ని శైలుల నుండి ప్రముఖ సంగీతం నుండి అనేక ప్రభావాల కలయికతో వర్గీకరించబడింది. అతిపెద్ద ప్రభావాలలో ఒకటి రాగ్టైమ్, ఇది ఈ కాలంలో ఆఫ్రికన్-అమెరికన్ మరియు వైట్ హైప్ సంగీతకారులు అభివృద్ధి చేసిన శైలి. చాలా మంది దీనిని కేవలం స్వింగ్ అని పిలవడానికి తరువాత వస్తారు.
ఏది వేరు చేస్తుంది? ముఖ్యంగా, దాని ప్రధాన వ్యత్యాసం ప్రధాన గిటార్ ప్లేయర్ యొక్క టోనల్ మెటీరియల్ ఉపయోగంలో ఉంది. ఉదాహరణకు, జాజ్లో, మీరు చాలాసార్లు పునరావృతమయ్యే బాస్ లైన్ లేదా నిరంతర తీగ శ్రావ్యతను (కొన్నిసార్లు “డిస్కో” సంగీతం అని పిలుస్తారు) వినవచ్చు, దాని పైన ప్రధాన రేఖ ఉంటుంది (చివరిలో ఆడే పదబంధం. బార్ లేదా పద్యం). జనాదరణ పొందిన సంగీతంలో ఇది స్పష్టంగా కనిపించవచ్చు, ఇందులో లీడ్ మరియు పల్లవి (పదే పదే నోట్, తీగ లేదా స్కేల్ టోన్ ఉండటం), శ్రావ్యత ఎక్కువగా ఉండే జాజ్లో ఇది తక్కువగా ఉంటుంది. బదులుగా, ప్రధాన గిటారిస్ట్ (రిథమ్ గిటారిస్ట్ అని కూడా పిలుస్తారు) పూరకాలు మరియు ప్రత్యామ్నాయ ఎంపికలను ఉపయోగిస్తుంది. గద్యాలై పూరించండి తరచుగా స్కేల్ లేదా తీగ పురోగతిలో గమనికలను పునరావృతం చేయండి.
ఈ వ్యత్యాసం ఎందుకు ముఖ్యమైనది? అదే, లీడ్ గిటారిస్ట్ ఒక రిథమిక్ “యాంకర్” ను అందించడం సులభతరం చేసింది, ఇది మిగిలిన బ్యాండ్ని ఒకే నోట్ని పునరావృతం చేయకుండా మారుతూ మరియు పురోగతిని అనుమతించింది. ఉదాహరణకు, ప్రధాన గిటారిస్ట్ బార్ తీగలను పునరావృతం చేస్తే (లేదా ఒక పెద్ద తీగ పైన ఒక చిన్న తీగ కూడా) ఒక పెద్ద లయ గిటార్ గాడిలో పొడవైన బ్లూసీ బార్ సులభంగా చిన్న లీడ్ పవర్ తీగగా మారుతుంది. మరోవైపు, లీడ్ గిటారిస్ట్ సుదీర్ఘ డబుల్ టైమ్ ఫిల్పై వెళితే చిన్న బ్లూసీ బార్ త్వరగా ప్రధాన లీడ్ పవర్ కార్డ్గా మారుతుంది. దీనికి కారణం బ్లూసీ బార్ (అంతర్లీన మైనర్ మెలోడీతో) రిథమ్ గిటారిస్ట్ పునరావృతమవుతుంది, అతను ఫిల్లను ఉపయోగిస్తాడు. ఈ చక్రం నిరవధికంగా కొనసాగుతుంది.
ఈ చక్రాన్ని విచ్ఛిన్నం చేయడానికి ఒక ప్రధాన గిటార్ ప్లేయర్ ఎలా చేస్తుంది? నోట్ల కోసం గిటార్ మొత్తం మెడను ఎలా ఉపయోగించాలో నేర్చుకోవడం (మరియు కేవలం పిక్ మాత్రమే కాదు) మరియు రిథమ్ గిటారిస్టులు టెక్నిక్ను ఎలా వర్తింపజేస్తారో అర్థం చేసుకోవడంలో సమాధానం ఉంది. లీడ్ గిటారిస్ట్ సింగిల్ పిచ్ (బార్ లేదా పద్యం యొక్క నోట్) ను వేరు చేయగలిగితే, అతను బ్లూసీ బార్ ఆడుతున్నా లేదా క్లాసిక్ రాక్ రిథమ్ని ఉపయోగిస్తున్నా తన అన్ని చిత్రాలలో ఆ పిచ్ను ఉపయోగించవచ్చు. ఫలితంగా, గిటార్ యొక్క మొత్తం మెడ గమనికలు, లయ మరియు టెక్నిక్ కోసం ఉపయోగించబడుతుంది. ఫలితంగా, గిటారిస్ట్ బహుముఖ గిటారిస్ట్ అవుతాడు.
ఇక్కడ మరొక ఉదాహరణ. ఒక పెద్ద జాజ్ తీగ ఒక నోట్ (A) తీయడం, పిచ్ (B) పెంచడం మరియు ఆరవ స్ట్రింగ్ (C) కొట్టడం ద్వారా సాధించబడుతుంది. గమనిక E తర్వాత తదుపరి అత్యధిక నోట్ ఎందుకంటే ఇది అత్యధిక నోట్ కాబట్టి, ఇది జాజ్ పాట లేదా సోలోలో మొదటి నోట్గా ఉపయోగించబడుతుంది. మీరు ఒక చిన్న జాజ్ కార్డ్ ప్లే చేసినప్పుడు ఇదే పరిస్థితి ఏర్పడుతుంది. A మరియు C లను ఉపయోగించే బదులు, అధిక నోట్లను ప్లే చేస్తారు, ఇది చిన్న బ్లూసీ ధ్వనిని సృష్టిస్తుంది.
ముందుగా చెప్పినట్లుగా, పాశ్చాత్య మరియు పాప్ సంగీతం మధ్య కొన్ని సారూప్యతలు ఉన్నాయి. శ్రావ్యత పరంగా, అనేక నియమాలు వర్తిస్తాయి. ఉదాహరణకు, ర్యాప్ పాటలోని బాస్ లైన్ తరచుగా జాజ్ కార్డ్ మెలోడీలో కనిపించే G మరియు C నోట్లను ఉపయోగిస్తుంది. (కాన్యే వెస్ట్, రిహన్న, మొదలైన కళాకారుల హిట్ పాటలలో ఇది ప్రత్యేకంగా వర్తిస్తుంది.) పాప్ సంగీతంలో, ఇదే నియమం వర్తిస్తుంది: బీట్పై ఒక పెద్ద మెలోడీ (బార్ లేదా పద్యం) ప్లే చేయబడుతుంది, బాస్ లైన్ అందించబడుతుంది శ్రావ్యత.
జాజ్ మరియు పాప్ సంగీతంలో లీడ్ గిటార్ కూడా ఇదే ఫార్మాట్ను అనుసరిస్తుంది. లీడ్ గిటారిస్ట్ ప్రాథమిక బ్యాకింగ్ లైన్ను సృష్టించడానికి పెంటాటోనిక్ స్కేల్లను ఉపయోగిస్తాడు. కొన్నిసార్లు లీడ్ గిటారిస్ట్ ఆర్పెగ్గియోస్ను ఉపయోగిస్తాడు, బ్యాకింగ్ నుండి నోట్లను ఉపయోగించి వివిధ రకాల రిథమిక్ వైవిధ్యాలను అందిస్తుంది.
ఆసక్తికరంగా, రెండు మ్యూజిక్ స్టైల్స్ మధ్య చాలా క్రాస్ఓవర్ అప్పీల్ ఉంది. రెండూ అనేక క్లాసిక్ గిటార్ లైన్లను ఉపయోగిస్తాయి (జాజ్లోని F#maj7 తీగ వంటివి), మరియు రెండూ ఒకే విధమైన మెలోడీ ఫార్మాట్లను ఉపయోగిస్తాయి (పాప్ సంగీతంలో ఒక ప్రధాన మరియు E మైనర్). ఈ సారూప్యతలు ఈ కళా ప్రక్రియలు “నిజమైన” సంగీతం కాదా అనే ప్రశ్నతో ముడిపడి ఉన్నాయి. అవి పూర్తిగా “వెర్బల్” మూలకాలను కలిగి ఉన్నాయా లేదా అవి “నిజమైన” సంగీతమా? ఇది చాలా మంది పండితులు వాదించే ప్రశ్న, కానీ సాధారణంగా, సమాధానం “లేదు” అని అనిపిస్తుంది.