ఆధునిక డ్యాన్స్ అనేది సమకాలీన థియేట్రికల్ లేదా కచేరీ డ్యాన్స్ యొక్క విస్తృత శైలి, ఇది 19 వ శతాబ్దం చివరలో పశ్చిమ ఐరోపా మరియు అమెరికాలో ఉద్భవించింది మరియు జానపద, బ్యాలెట్, జాతి, ఆధ్యాత్మిక మరియు సామాజిక నృత్యం వంటి సంగీత-ఆధారిత నృత్యాలను ఎక్కువగా కలిగి ఉంది. ఏదేమైనా, ఈ సాంప్రదాయ నృత్యాల నుండి దాని స్పష్టమైన సంగీత ఉద్దేశ్యం మరియు నృత్యం యొక్క ప్రాథమికాలను సాగదీయడం మరియు ట్విస్టిగ్ చేసే సామర్థ్యం ద్వారా ఇది త్వరగా వేరు చేయబడింది. ఇది విచ్ఛిన్నం, సస్పెన్షన్ మరియు పునరావృతం రూపంలో కొరియోగ్రాఫిక్ మరియు సాంకేతిక ఆవిష్కరణలను కూడా కలిగి ఉంది. నేడు, ఆధునిక నృత్యం సమకాలీన నృత్యం యొక్క అవాంట్-గార్డ్ రూపంగా గుర్తించబడింది, ఇది నృత్యంలో సాధ్యమయ్యే వాటి గురించి స్థాపించబడిన భావనలను సవాలు చేస్తుంది.
యుఎస్‌లో పెద్ద అలలు సృష్టించడానికి ఆధునిక డ్యాన్స్ యొక్క మొదటి ఉద్యమాలలో ఒకటి పాప్ ఆర్ట్ ఉద్యమం, ఇది నైరూప్య వ్యక్తీకరణవాదులు మరియు ఆర్ట్ నోయువే కళాకారుల నుండి ప్రేరణ పొందింది. దీనిలో, కళాకారులు రోజువారీ వస్తువులను విప్లవాత్మకమైన రీతిలో చిత్రీకరించారు, వాటిని మరింత అందుబాటులో ఉండేలా చేసి, దాచిన లోతులను బహిర్గతం చేస్తారు. ఈ సవాలును స్వీకరించిన ఒక కళాకారుడు కెన్నెత్ క్లార్క్, అతను ఒక కథ చెప్పడానికి పియానో మరియు కుర్చీ వంటి వస్తువులను ఉపయోగించాడు. ఇతర కళాకారులు ఆనాటి అవాంట్-గార్డ్ సంస్కృతికి దగ్గరగా ఉన్నారు, వాస్తవికత మరియు ఫాంటసీ మధ్య గీతలను అస్పష్టం చేసే నకిలీ బొమ్మలను చిత్రించడం లేదా సంక్లిష్టమైన పురాణాలు మరియు నైరూప్య వ్యక్తీకరణల ప్రదర్శనలను ప్రదర్శించారు.
నేడు, ఆధునిక నృత్యం బ్యాలెట్ డ్యాన్స్, హిప్ హాప్ మరియు బ్రేక్ డ్యాన్స్ వంటి ప్రముఖ ఆధునిక నృత్యాలలో ప్రధాన ప్రభావాలలో ఒకటిగా పరిగణించబడుతుంది. ఉదాహరణకు, బ్యాలెట్ డ్యాన్స్ దాని ఫ్రెంచ్ మూలాలకు దాని ప్రజాదరణ మరియు ప్రభావానికి రుణపడి ఉంది, అయితే బ్రేక్ డ్యాన్స్ ఫ్రాన్స్‌లో ప్రారంభమైంది మరియు ఎక్కువగా ఆ దేశ చరిత్ర మరియు వారసత్వాన్ని ప్రతిబింబిస్తుంది. నేడు చాలా మంది సమకాలీన నృత్యకారులు జాజ్, సర్కస్ మరియు ఆధునిక, సమకాలీన నృత్యం వంటి అవాంట్-గార్డ్ నృత్య ఉద్యమాల ద్వారా ప్రభావితమయ్యారు. సమకాలీన నృత్యం యొక్క అనేక కొత్త రూపాలు ఈ ఫ్రెంచ్ మరియు అమెరికన్-ప్రభావిత కళారూపం నుండి ఉద్భవించాయి. ఇతర డిజైనర్లు ఆధునిక డ్యాన్స్‌లో తమదైన ప్రత్యేకమైన శైలులను అభివృద్ధి చేసుకున్నారు.