పాశ్చాత్య వాయిద్య సంగీతం అనేక రూపాలను కలిగి ఉంది, కానీ బరోక్ మరియు క్లాసిక్ కాలం అత్యంత ప్రాచుర్యం పొందింది. “బరోక్” అనే పదం ఇటాలియన్ నుండి “బ్రాడ్‌సైడ్” కోసం వచ్చింది. బరోక్‌ను కొన్నిసార్లు క్లాసికల్ ఇటాలియన్ అని పిలుస్తారు. ఇది పాశ్చాత్య సంగీత శైలిని వివరించడానికి ఉపయోగించే పదం, ఇది సంగీత చక్రం లేదా కూర్పులో ప్రధాన పాత్రను కలిగి ఉన్న విస్తృత శ్రేణి వాయిద్యాలను ఉపయోగిస్తుంది. ఈ రకమైన సంగీతానికి ఉదాహరణలు ఇన్స్ట్రుమెంటల్ సూట్‌లు, కోరల్ ముక్కలు, కవాతు బ్యాండ్లు, ఫిడిల్స్ మరియు ఇతర సమిష్టి రచనలు.
పద్దెనిమిదవ శతాబ్దం వరకు ఆర్కెస్ట్రా కోసం మొదటి ప్రధాన పాశ్చాత్య భాగాన్ని వ్రాయలేదు, మరియు స్వరకర్త లుయిగి గాలే కోసం వాయిద్యం కోసం మొదటి ప్రధాన పాశ్చాత్య భాగం పూర్తయింది. ఇది ముగ్గురు కుమారుల మాస్ (లేదా సంక్షిప్తంగా సోనాటాస్). ఇది వియన్నా ఆర్కెస్ట్రా కోసం వ్రాయబడింది, కానీ తరువాత ఇటాలియన్ వయోలినిస్ట్ లోరెంజో డి మిచెలిన్స్ దీనిని స్వీకరించారు. పిల్లలు మరియు పెద్దలు ఇద్దరికీ ప్రాచుర్యం పొందిన “ఆనాటి సింఫొనీలు” అని పిలవబడే మొదటి ఉద్యమంగా ఇది తరువాత పునరుద్ధరించబడింది.
పాశ్చాత్య వాయిద్య సంగీతం యొక్క అభివృద్ధి శాస్త్రీయ సంగీతం, ముఖ్యంగా క్లాసికల్ పీరియడ్ అని పిలువబడే విస్తృత సంగీత ఉద్యమంతో సన్నిహిత సంబంధాన్ని కలిగి ఉంది. “క్లాసికల్” అనే పదానికి ఎన్ని విషయాలైనా అర్ధం కావచ్చు, కానీ ఈ చర్చ యొక్క ప్రయోజనాల కోసం మేము “ప్రగతిశీల” అనే సాధారణ పదాన్ని ఉపయోగిస్తాము. శాస్త్రీయ కాలంలో, పాశ్చాత్య సంగీతం యొక్క అన్ని శైలులు ప్రధానంగా ప్రగతిశీల రకానికి చెందినవి. ఈ ప్రగతిశీల రకానికి ఒక ప్రత్యేకమైన మొదటి మోడ్, ఒక ఆధిపత్య కీ మరియు దాని లయ నిర్మాణం మరియు టోనాలిటీలో అనేక స్థాయిల సంక్లిష్టత ఉన్నాయి.
సరళత కొరకు, అన్ని రకాల పాశ్చాత్య సంగీతం వాటి అత్యంత సరళమైన రూపాల్లో ప్రదర్శించబడుతుంది. బరోక్ మరియు శాస్త్రీయ కాలానికి, దీని అర్థం పదునైన, విభిన్నమైన పిచ్. అయితే, అన్ని పురోగతులు మూడవ స్థాయిలో వంగి ఉండవు. ప్రగతిశీల రకం యొక్క హార్మోనిక్ సంభావ్యత సాధారణంగా చిన్న మరియు ఆధిపత్య మూడవ వంతులలో కనిపిస్తుంది.
అత్యంత సంక్లిష్టమైన లయ నిర్మాణాలు “స్ట్రోఫోనిక్” రకం అని పిలవబడే పాశ్చాత్య వాయిద్య సంగీతం. మునుపటి పాశ్చాత్య సంగీతానికి భిన్నంగా, స్టీరియోఫోనిక్ సంగీతం బీట్ భావానికి బదులుగా మీటర్ లేదా స్తబ్దతను కలిగి ఉంటుంది. ఈ స్తబ్దత పదేపదే తీగలను ప్రవేశపెట్టడం ద్వారా లేదా కొత్త శ్రావ్యతను పరిచయం చేయడం ద్వారా మాత్రమే విచ్ఛిన్నం కావచ్చు. జాన్ రెన్‌బోర్న్, ఎడ్గార్స్ స్మోకీ లేదా అర్పాడ్ నాగి వంటి సంగీతకారుల రచనలలో ఈ పాశ్చాత్య వాయిద్య సంగీతం తరచుగా కనిపిస్తుంది.
పాశ్చాత్య వాయిద్య సంగీత స్వరకర్తల యొక్క మరొక అత్యంత ప్రభావవంతమైన సమూహం వియన్నా వయోలినిస్టుల బృందం, వారు పదిహేడవ శతాబ్దం చివరలో రొమాంటిసిస్ట్ సంగీతకారులకు సంబంధించిన శైలిని అభివృద్ధి చేయడం ప్రారంభించారు. వియన్నా వయోలిన్ సంగీతం యొక్క లయబద్ధమైన అల్లికలు మరియు సంక్లిష్టమైన లయబద్ధమైన నమూనాలు బరోక్ స్కూల్ ఆఫ్ పియానో ప్లే మరియు కిండ్రెడ్ స్కూల్ ఆఫ్ ఛాంబర్ మ్యూజిక్ వంటి అనేక ఇతర సంగీత బృందాలను త్వరగా ఆకర్షించాయి. వియన్నా వయోలినిస్టులు తమ స్వంత హక్కులలో గణనీయమైన విజయాన్ని సాధించినప్పటికీ, వారు తమ పూర్వీకుల ప్రభావాలను కదిలించలేకపోయారు. పద్దెనిమిది వందల చివరలో “బారోక్” పియానో ప్లే స్కూల్ మొజార్ట్ యొక్క “డాంటేస్ ఇన్‌ఫెర్నో” అభివృద్ధికి ప్రధాన కృషి చేసింది.
ప్రారంభ వియన్నా వాద్యకారులు తమ కూర్పులలో భాగంగా బరోక్ నాటకాన్ని కూడా చేర్చారు. పైన పేర్కొన్న ట్రౌబాడోర్‌లతో పాటు, బరోక్ సంగీతం కూడా బ్యాలెట్‌ల ద్వారా ప్లే చేయబడింది. ఆ సమయంలో అత్యంత ప్రసిద్ధ బ్యాలెట్లలో ఒకటి లోరెంజో గిబెర్టి యొక్క “డాంటేస్ ఇన్‌ఫెర్నో”. ఇతర ప్రారంభ బరోక్ ప్రదర్శకులు జాన్ గారవెంటా, లేదా “గవినా”, మరియు బార్టోలోమ్ గినో డా సంగల్లో, లేదా “శాంటాంగెలో”.
“సోనాటా రూపం” మరియు “పియానో సోన్సట రూపం” అని పిలవబడే ఇతర ప్రారంభ సంగీత రూపాలు రెండు శైలుల కలయిక ఫలితంగా ఏర్పడ్డాయి. సోనాట అని పిలవబడే పియానో యొక్క విస్తృతమైన వ్యాఖ్యానాన్ని ఉపయోగించుకుంటుంది, అయితే పియానో సొనాటా రూపం ఇటాలియన్ పునరుజ్జీవనోద్యమ శైలికి దగ్గరగా ఉంటుంది, చిన్న ఆర్కెస్ట్రాను ఉపయోగించి. బరోక్ మరియు ఆధునిక ఇటాలియన్ సింఫొనీలు తరచుగా సొనాటా రూపాన్ని కలిగి ఉంటాయి. బరోక్ స్వరకర్తల ప్రారంభ రచనల్లో కనిపించే అల్లికలను, అలాగే హార్మోనీలను కలుపుతూ ఆధునిక వ్యాఖ్యానాలు మరింత విస్తృతంగా మారాయి.